France (Français)
Giuseppe Salerno a fondé la clinique qui abrite le Centro di Diagnostica per Immagini applicata ai Beni Culturali [Centre d’imagerie diagnostique appliquée au patrimoine culturel]. Nous lui avons demandé de nous parler de ses expériences et projets extraordinaires.
Quel est le mystère de la vie ? Comment nous, êtres humains, pouvons-nous nous sauver les uns les autres en dépassant les banalités du monde visible ? Nous, les humains, êtres si rationnels, avons l’art d’aller au cœur de l’irrationnel afin de l’expliquer. C’est pour cela que l’homme a inventé les outils, car il sait que l’instinct ne suffit pas. Mais parfois, ces outils sont aussi là pour nous rappeler que l’instinct est à la base d’une démarche artistique unique, liée à notre humanité.
Nous avons des trésors humains vivants, comme nous le dit l’UNESCO, et l’un d’eux est le radiologue Giuseppe Salerno, un médecin qui n’a pas oublié ses études humanistes et qui étend le champ de la radiologie à l’imagerie de l’Art, une des pratiques humaines qui combine technique avec quelque chose qui échappe à la raison.
« Mon ADN est plus humaniste que scientifique. Au cours de ces 40 années au cours desquelles j’ai appliqué des outils de diagnostic aux œuvres-d’art, j’ai analysé des milliers de pièces et de nombreux sites archéologiques qui offrent des surprises vraiment extraordinaires. ». Les images révèlent l’instinct des artistes, qui est ensuite corrigé par la technique, la leur ou celle des autres, en raison de la pudeur, des circonstances sociales, de l’incapacité de certains à interpréter le beau ou de la volonté de l’artiste de dépasser ses limites. Un exemple : le « Portrait d’un jeune patricien », une toile découverte dans l’entrepôt du Musée régional du Palais Abatellis et attribuée, à première vue, à l’école de Pietro Novelli et seulement plus tard au fondateur lui-même ; la toile a été réévaluée grâce au travail du Centre d’imagerie diagnostique appliquée au patrimoine culturel que Salerne dirige à la Clinique Candela.
« La qualité artistique du portrait du XVIIe siècle révélée en le scannant »,Salerne explique,« se manifeste dans les traits fluides et confiants qui ne sont plus visibles à l’œil nu, grâce au travail des restaurateurs qui, au fil des siècles, ont déclassé la pièce. Parfois, sous le visible se cache la réalité, trop dure pour être acceptée, comme c’est le cas du tableau représentant Sainte-Agathe avec une assiette de nature morte, alors que le dessous de la toile révèle le caractère tourmenté de ses seins amputés. Même la peur de la Vierge est une réalité trop humaine pour être acceptée. ».
« Dans le cas de l’Annonciation, la main tendue comme pour arrêter quelque chose ou quelqu’un nous faisait soupçonner une incohérence avec le visage béni. Le scanner a confirmé que l’expression était effrayante (photos n. 1-2), comme on peut s’y attendre d’une femme qui vient d’être informée d’un événement qui va bouleverser sa vie et auquel elle va vainement tenter de s’opposer ».
Un médecin sait que la réalité est souvent difficile à accepter, mais qu’elle est la seule manière de trouver des solutions et de déplacer les limites du temps : la vocation de la science est d’explorer la vérité, la vocation de l’art est de la rendre accessible, peut-être par des métaphores. L’art a été la première forme de communication pour unir les hommes et c’est une forme rendue possible grâce à la technique, c’est-à-dire en découvrant comment des parties du reste de la nature pouvaient être utilisées pour se connecter : cela s’est produit, par exemple, en utilisant un morceau de silex et les histoires qu’il a donné vie.
C’est précisément un échographe MyLab™ qui a accompagné le Dr Salerno dans l’une des expériences les plus passionnantes de sa vie « Je peux dire que j’ai souffert du syndrome de Stendhal. En étudiant les gravures de la grotte Addaura sur le Mont Pellegrino (Palerme), pour SKY Arte, j’ai éprouvé un sentiment indescriptible en regardant la scène gravée il y a prs de 14 mille ans ; des figures gravées à l’aide d’un morceau de silex et une maîtrise qui semble impossible pourrait dater de la Préhistoire ».
L’une des grottes du complexe d’Addaura abrite un vaste et incroyable ensemble de gravures datant de la fin de l’Épigravettien (Paléolithique supérieur) et du Mésolithique (il y a entre 14 et 20 000 ans), représentant de nombreuses figures humaines et animales ; mais la particularité réside dans le fait que la scène est caractérisée par la présence de figures humaines disposées en cercle autour de deux personnages centraux aux têtes couvertes et dont les corps sont cambrés vers l’arrière.« Il s'agit très probablement d’un rite chamanique, l’artiste pourrait même être le prêtre. Les personnages du centre pourraient être des acrobates, mais on soupçonne également que les principaux sujets participent à un rite d’initiation : c’est ce que suggère la présence des capuchons critiques. Cette scène est l’une des gravures découvertes par Jole Bovio Marconi, dont les études ont été publiées en 1953. Sous les nombreuses incrustations produites par l’infiltration de l’eau dans la grotte, nous avons tenté de retrouver d’autres figures à l’aide d’un échographe portable : mais nous n’avons trouvé aucune image compatible avec des graffitis ; cependant, un peu à l’écart de la « scène », on distingue quelques personnages zoomorphes et une femme enceinte avec un gros sac sur l’épaule..Ces nouveaux graffitis confirment pourtant la qualité artistique exceptionnelle du groupe de danseurs. Un sujet qui ressemble beaucoup aux danseuses peintes par Matisse, mais qui ne peut pas avoir été inspiré par la gravure rupestre, car sa dernière œuvre date de 1910. ». De nombreux mystères attendent encore d’être résolus par Salerne, qui travaille avec de nombreuses autorités des beaux-arts, musées et collectionneurs privés. Des investigations sur l’authenticité et l’état des tableaux ou des trouvailles ont suscité certaines questions.« Les travaux sur le sarcophage de Frédéric II, qui ont été effectués à l’aide d’une machine que j’ai conçue à cet effet, ont révélé que l’un des corps enterrés dans le sarcophage n’est pas, comme le prétendent les sources historiques, celui de Guillaume, duc d’Athènes, mais celui d’une jeune fille ».
Ensuite, nous avons le « Portrait d’homme », qui, scanné, révèle la fureur des dégâts causés par un outil pointu, probablement infligés par la femme qui, a-t-on dit, a vu le diable dans ce visage, ou on découvre que le tableau de David, Goliath et un adversaire cache les traits d’une femme qui ressemble au modèle dont Caravage était amoureux, et nous voyons une forte ressemblance entre le peintre et les figures de l’opposant et de la tête de Goliath : pour autant que nous sachions, le tableau aurait pu être tout simplement une métaphore de la façon dont l’artiste a perdu la raison par amour.
L’expérience cumulée dans la recherche sous la beauté de l’harmonie pour en saisir les vérités les plus essentielles s’est transformée en une série de formation FMC (formation médicale continue) pour médecins organisés par l’Association des Médecins de Palerme. Finalement, le corps est un instrument complexe, tout comme les violons que Salerne a explorés par endoscopie virtuelle pour comprendre comment 72 petites pièces peuvent créer autant de vibrations merveilleuses et vitales. Très récemment, nous avons lu comment la musique de Beethoven, outre le son, porte également une signification profonde et archétypale. Selon le critique Angelo Pepicelli, la musique que le compositeur a dédiée aux cordes contient des questions sur la race humaine, ainsi que quelques réponses. Ainsi, le violon est la technologie utilisée pour transmettre le son philologique et rechercher le son philosophique des meilleurs musiciens.
Giuseppe Salerno travaille actuellement sur la dixième correction (!) de son livre « Arte Svelata », qu’il a co-écrit avec son fils Ruggero. Quelques pages seront sans doute consacrées à la « Chambre des merveilles », point de rencontre entre spiritualité occidentale et orientale, fréquemment visitée par Vittorio Sgarbi.
« La pièce est riche en décorations pouvant être attribuées aux lettres arabes. On pense qu’il s’agissait d’une salle de méditation. Elle fut commandée par le baron de Sommatino, duc de Montalto, que certains disent être tailleur. On pense qu’en 1860, la salle était utilisée pour des réunions spirituelles de philosophes islamiques soufis. Notre contribution a permis d’identifier certaines gravures sur l’une des portes, qui sont actuellement étudiées par une équipe d’érudits islamiques de l’Université de Bonn. Nous avons également découvert la composition de quatre essences de bois différentes. ».
La chambre des merveilles est un cabinet d’énigmes ou peut-être, si l’on remonte à Einstein, de ce qu’il appelle la religion cosmique, quelque chose qui dépasse la religion dans un code unique de la nature dont les religions sont une métaphore : l’écriture qui se répète sur les murs sont« Ce qu’Allah (Dieu) veut, arrive. Ce qu’Allah (Dieu) ne veut pas n’arrive pas ». Il y a ensuite une troisième signification aux signes qui se répètent sur le pourtour des murs : lus de droite à gauche, comme les lettres arabes, on lit « Louange à Allah (Dieu), car rien n’est comme lui » alors que si on lit de gauche à droite, nous avons la phrase latine« recto luce »,« il brille de justice ». Une dernière surprise, les notes d’une mélodie remarquée par un jeune visiteur et confirmée plus tard par le musicien Giuseppe Mazzamuto : Sol, Sol, Ré, Sol, Mi, Fa, Mi, Fa, Fa, Ré, Mi, Sol sont les notes de la musique céleste.
Toutes ces histoires, dont Salerne est un témoin actif, confirment une fois de plus que les instruments technologiques améliorent la perception : ils permettent de confirmer, mais parfois aussi de se laisser surprendre par l’inattendu, de faire découvrir l’inconnu, ouvrir à l’esprit humain de nouvelles perspectives vers l’avenir, capable de trouver un sens, et en cela unique dans l’art de repousser les frontières de la connaissance.
